Мастера фотографии и насмотреннность
Совсем недавно на сайте нашей фотошколы появилась страница со списком выдающихся фотографов. Давно собирались сделать что-то подобное, но не хватало времени.
Хотелось выбрать авторов, чей вклад в мировое искусство не вызывал бы разночтений. Чтобы максимально избежать “вкусовщины”, мы использовали мнения признанных коллективных экспертов, таких как издательства TASCHEN и teNeues, агентство MAGNUM и, чтобы обратить внимание на наследие отечественных мастеров, публикации МАММ (Мультимедиа Арт Музей, Москва).
Природа отрицания и как с этим бороться
Эти реакции могут казаться забавным казусом, но, к сожалению, они отражают довольно распространенную проблему. Негативное восприятие часто становится препятствием для начинающего фотографа в развитии насмотренности и понимания искусства.
Феномен, описанный выше, можно рассматривать как частный случай психологического процесса, известного как “пять стадий принятия неизбежного”. Эту модель разработала швейцарский психиатр Элизабет Кюблер-Росс для помощи людям в принятии мысли о неизбежной смерти.
Но наша задача намного проще. Мы всего лишь пытаемся донести мысль о том, что мир фотографии сложен и многогранен, и чтобы его постичь, нужно приложить усилия, перестав ставить свое Эго в центр мироздания.
В фотографии давно существует экспертное сообщество и признанные мастера. Для новичка это часто становится вызовом: ведь у него в руках камера, в голове множество идей, а в сердце — желание быть если не первым, то хотя бы лучшим из вторых.
Можно, конечно, отвергнуть все существующее, попытаться создать “новый мир” с чистого листа. Такой порыв часто встречается у начинающих фотографов. Однако удачные попытки настолько редки, что их можно пересчитать по пальцам… если они вообще существуют.
Поэтому лучше обратиться к опыту предшественников. Учитесь у мастеров, изучайте их работы, развивайте вкус и насмотренность. Это поможет не только избегать необоснованной критики, но и даст вам крепкую базу для самореализации в мире фотографии.
Развиваем насмотренность
Насмотренность: ключ к развитию начинающего фотографа
Проще всего объяснить насмотренность как аналог “начитанности”, только в области визуального искусства. Это означает, что в вашей памяти формируется упорядоченная база визуальных образов и паттернов. Эти образы помогают вам придумывать идеи, которые в конечном итоге станут результатом вашего творчества.
Что такое насмотренность?
Насмотренность — это визуальный опыт, полученный благодаря изучению чужих работ, для формирования собственной уникальной базы знаний. Конечно, изучение опыта других фотографов неизбежно, если только вы не решили создать мир заново, но мы этот “режим Создателя” пока рассматривать не будем.
Шок нового
Когда вы сталкиваетесь с чем-то, что кардинально отличается от привычного для вас состояния вещей, это может вызывать шок и неприятие. Представьте человека, который впервые пробует соленое мороженое или встречает инопланетян. Точно так же начинающий фотограф может испытать культурный или эстетический шок, изучая работы мастеров.
Некоторые образы вам могут понравиться, другие вызовут отторжение. Это зависит от ваших вкусов, образования, темперамента и множества других факторов, определяющих вашу личность.
Первый шаг к осознанной фотографии
Если вы только начали фотографировать, самое время сделать этот процесс осознанным. Да, возможно, уже появляются первые поклонники ваших работ, и, возможно, вам кажется, что успех за углом. Но на этом этапе важно помнить: вы еще не фотограф, вы человек с камерой. И впереди у вас длинный путь.
Главное в этом пути — развивать воображение и зрительный опыт. Техника, оборудование и прочие инструменты вторичны. Именно насмотренность и воображение позволяют фотографу создавать что-то значимое.
Смирение и путь к мастерству
Отказаться от ощущения собственной значимости непросто. Но важно понимать: невозможно сразу стать мастером. И, честно говоря, никто не может гарантировать, что этот момент когда-либо наступит.
Однако если вам действительно интересно заниматься фотографией — просто занимайтесь. Не ждите, когда вас признают великим мастером. Возможно, лавровый венок так и не появится, но вы получите радость от творчества. А жизнь, как показывают примеры многих поколений, слишком коротка, чтобы упускать этот шанс.
Как развивать насмотренность?
Давайте разберемся, как сделать обучение комфортным, не отвергая всего, что уже создано другими. Главное — быть открытым к новому опыту, изучать работы признанных мастеров и не бояться вдохновляться.
Только впитывая визуальный опыт, вы сможете найти свой путь в фотографии, сделать свой стиль уникальным и создать работы, которые по-настоящему будут отражать вашу личность.
Отрицание, первое усилие
Как воспринимать известные фотографии: советы для начинающих
Когда вы смотрите на известную фотографию, у вас может возникнуть мысль: “Ему просто повезло…”. Кажется, что такие удачные кадры случаются с кем угодно и, рано или поздно, это случится и с вами.
Но важно понять: “просто повезло” происходит далеко не со всеми. С кем-то это случается редко, а с другими — вообще никогда.
Размышление о везении на примере
Я долгое время был подписан на канал известного фотографа, который занимается популяризацией фотографии. Но однажды я посмотрел его стрим об Энни Лейбовиц. Одной из идей лекции было утверждение, что ей “всю жизнь везло”, и она всегда оказывалась “в нужное время, в нужном месте”.
Эта идея показалась мне крайне разрушительной. Зависть и неумение оценить успех других людей мешают развиваться. Ведь за “везением” Лейбовиц стоит её талант, огромный труд и способность находить уникальные визуальные решения.
Как преодолеть отрицание?
Вот две простые мысли, которые могут помочь вам перейти к более зрелому восприятию фотографии:
Вам не обязательно восхищаться всеми признанными шедеврами. Вкусы у всех разные. Кому-то нравится телятина, кому-то осетрина — главное, чтобы оба блюда были свежими. Точно так же и в фотографии: важно не просто любить или не любить работы, а понимать, почему они вызвали признание.
Эксперты названы таковыми не случайно. Уважайте их мнение, даже если с ним сложно согласиться. Эксперты обладают глубокими знаниями в своей области. Попробуйте понять, что они хотят донести. Возможно, их мысли окажутся полезными для вас.
Важно: вместо отрицания — понимание
Если вы сталкиваетесь с фотографией, которая кажется вам непонятной или даже неприятной, не спешите её отрицать. Вместо этого попробуйте изучить её, понять идеи автора. Возможно, это откроет для вас новые горизонты и поможет развить ваш собственный стиль.
Фотография — это путь, а понимание чужого опыта делает его намного интереснее и продуктивнее.
Гнев, почему не я
Как справляться с негативными эмоциями в восприятии чужих работ
Вы уверены, что ваши фотографии прекрасны и значительны, но зрители почему-то смотрят в другую сторону. Кажется, что мир устроен несправедливо, а вокруг только завистники.
Сразу избавьтесь от таких мыслей
Если искусствоведы или эксперты считают работу другого фотографа интересной, постарайтесь прислушаться. Подавите гордыню и зависть — именно они становятся причиной вашего гнева и разочарования.
Почему стоит слушать экспертов
Когда специалисты анализируют фотографию, они выдвигают аргументы, которые могут оказаться полезными. Возможно, вы упустили что-то важное, что сделало эту работу выдающейся. Вместо того чтобы отвергать чужое мнение, попробуйте его изучить. Это может помочь вам расти и развиваться.
Раздражение не приведёт к успеху
Ощущение несправедливости и раздражение от того, что признают “чужую” работу, совершенно не конструктивны. Освободившись от этих эмоций, вы сможете перейти к следующему этапу — этапу анализа и поиска компромиссов, который в психологии называют “торгом”.
На этом этапе вы начнёте задаваться вопросами: “Что я могу улучшить в своих работах? Чему я могу научиться у других?”. Именно это поможет вам выйти на новый уровень в фотографии.
Помните: развитие начинается с понимания
Эмоции — это естественная реакция, но важно научиться трансформировать их в мотивацию. Понимание и анализ чужого успеха не делают вас слабее, они делают вас умнее и сильнее как фотографа.
Торг, как не поддаться соблазну
Как стать интересным фотографом: учимся у мастеров
Если создание выдающегося портрета кажется вам простой задачей, подумайте: может, стоит изучить стиль и технику мастера? Конечно, это полезно, но не для того, чтобы неумело копировать их. Подражание — это творческий тупик. А вот синтез опыта мастеров и собственных идей — отличный путь к развитию!
Учимся на ошибках, но не зацикливаемся
После неудачной съёмки многие из нас начинают размышлять: “Что бы я мог изменить, чтобы достичь успеха?” Это одновременно правильно и не совсем.
- Правильно: Анализ ошибок помогает расти как фотографу.
- Неправильно: Зацикливаться на уже сделанном. Лучше двигаться дальше — впереди вас ждут как успехи, так и новые ошибки.
Цитата для размышления
Анри Картье-Брессон однажды сказал: “Я никогда не обрезаю фотографии: если нужно менять кадр, значит, это плохая фотография, и ничто не сможет её улучшить.”
Это высказывание, конечно, довольно категорично. Но в нём есть важный посыл: никакой графический редактор не сделает из плохого снимка хороший. Поэтому:
- берегите своё время.
- не бойтесь удалять неудачные кадры.
Сила идей и вдохновение
Когда вы вступаете в торг с самим собой, помните: мир полон идей и бесчисленных способов их выразить. Вы не “слишком поздно” начали фотографировать! Отбросьте сомнения и начните изучать опыт мастеров, черпая вдохновение из их работ.
Осторожно: “торг” может затянуть
Психологи предупреждают: слишком долгое пребывание на этапе “торга” может привести к потере ориентира и цели. Не забывайте, что ваша цель — стать интересным фотографом! А для этого нужно не только анализировать и учиться, но и фотографировать, пробовать и экспериментировать.
Суть проста: учитесь на ошибках, вдохновляйтесь мастерами, двигайтесь вперёд и помните, что творчество — это процесс, а не конечный результат.
Депрессия, как не забросить все к черту
Что делать, если хочется всё бросить
На определённом этапе многие начинающие фотографы задумываются о том, чтобы прекратить занятия фотографией. Это особенно прискорбно, если человек уже вложил много времени и сил, достиг каких-то успехов, но потерял терпение и веру в себя.
Почему это происходит
Когда вы приобретаете базовый опыт и знания, приходит осознание, что стать “мэтром фотографии” быстро не получится. А ведь в глубине души в начале пути многие надеются на быстрый успех, даже если не признаются в этом.
Теперь становится очевидным, что потребуется много лет упорного труда, а “фанфары” успеха могут так и не прозвучать. Это осознание порой демотивирует.
Такая же ситуация часто возникает у студентов после первого семестра в университете. Сначала кажется, что впереди лишь море веселья, вечеринки и лёгкость. Но затем приходит понимание: чтобы стать профессионалом, нужно много работать, прикладывать усилия и развиваться.
Как пережить этот момент
Депрессия от осознания реальности — это естественный этап, и его нужно просто прожить. Помните, что этот кризис временный, а впереди — новые горизонты.
Чтобы немного развеселить, вот пример из личного опыта: Когда я был в первом классе, мне попался толстый учебник математики. Любопытство заставило меня заглянуть на последние страницы. Меня шокировало, что там было что-то абсолютно непонятное, предназначенное для десятиклассников. Тогда я даже представить не мог, что впереди ещё больше учебников, ещё сложнее и ещё толще. Но ничего — я справился, как и многие до меня!
Хорошая новость
Выдающихся мастеров называют такими не просто так — их действительно немного. Они выделяются на фоне других, в том числе очень талантливых фотографов. Но это не значит, что вы не сможете достичь своего уровня мастерства.
Самое главное: никто не знает будущего. Оно станет ясным только тогда, когда из настоящего превратится в прошлое. Поэтому продолжайте работать, развиваться и не отказывайтесь от своей мечты.
Фотография — это длинный путь, полный открытий, ошибок и побед. Только вы решаете, каким он будет!
Принятие, этап к которому мы шли
Принятие: ключ к развитию
Принятие — это состояние, к которому следует стремиться. Именно оно становится основой для дальнейшего творческого роста и движения вперёд.
Как сказал граф Калиостро в пьесе Е. Шварца: “Сердце подвластно разуму. Чувства подвластны сердцу. Разум подвластен чувствам. Круг замкнулся. С разума начали, разумом кончили.”
В нашем случае это звучит так: “С Эрвитта начали, Эрвиттом и закончили.”
Пройдя стадии развития
После прохождения этапов отрицания, гнева, торга и депрессии, вы, как начинающий фотограф, становитесь готовы принять весь тот опыт, который накопило человечество. Это принятие меняет не только ваше отношение к фотографии, но и ваше восприятие мира в целом.
Поздравляю! Вы преодолели своё Эго и сделали шаг к тому, чтобы стать настоящим творцом.
Если вы ещё не готовы
Если же вы чувствуете, что принятие ещё не наступило, не переживайте. Возможно, вам стоит перечитать текст сначала, вернуться к анализу своих эмоций и ещё раз пройти этот путь.
Помните: принятие — это процесс, а не мгновенное состояние. Каждый движется в своём темпе, но движение вперёд — это главное!
Выводы, если они требуются
Не торопитесь: основы и путь фотографа
Мир существует независимо от нас, и выдвигать ему «особые» условия бессмысленно. Точно так же и фотография — это пространство, где уже работают многие талантливые люди. Осознание этого не должно вызывать у вас ревности или разочарования.
Если вы решили стать фотографом, начните с двух ключевых шагов:
- освойте ремесло фотографа. Это технические аспекты: работа с камерой, светом, композицией.
- Научитесь думать как фотограф. Это уже глубже — развитие визуального мышления и насмотренности, о которых мы подробно говорили.
Почему это важно
Первая задача — освоение техники — полезна и необходима, особенно в практическом плане. Например, это позволит снимать качественные фото на документы или проводить базовые съёмки.
Вторая задача — развитие насмотренности и визуального опыта — полезна не только для фотографа, но и для общего культурного роста. Это шаг, который помогает взглянуть на мир по-новому, выйти за рамки обыденного.
С чего начать
Мы сделали для вас небольшой, но важный шаг: собрали список из более 300 фотографов, которых эксперты считают выдающимися. Это кладезь знаний и вдохновения, и теперь ваша задача — познакомиться с их работами.
Долгий путь
Этот процесс будет длительным и непростым. Вам предстоит не только титанический труд по изучению чужих работ, но и важный шаг к принятию авторитета творческого сообщества. Это станет основой для формирования вашего собственного уникального взгляда.
Принять опыт мастеров и открыться изменениям в вашем восприятии фотографии — это не просто, но жизненно важно. После этого вы сможете начать формировать свою насмотренность и идти своим собственным творческим путём.
Удачи вам! Фотография — это путешествие, и его стоит пройти!
P.S. Та самая страница https://school.gurfoto.ru/invisibility/
Статья с сокращениями опубликована 18.04.2024